viernes, 17 de octubre de 2014

Novedad Editorial Octubre 2014: KATZ EDITORES - No Ficción

MALDESARROLLO
La Argentina del extractivismo y el despojo
Maristella Svampa y Enrique Viale
Serie Conocimiento
Ensayo – Sociología – Teoría Política
En las últimas décadas, la discusión pública estuvo concentrada en algunos temas clásicos: la dimensión y la presencia del Estado en la sociedad, los niveles de apertura de la economía, las relaciones con el capital trasnacional. Pocos, sin embargo, han ido más allá de esas cuestiones con el objeto de analizar las características mismas del modelo de desarrollo argentino.
Maristella Svampa y Enrique Viale proponen, en esta obra, ir justamente más allá, e interrogar aquello que el discurso político ha pasado por alto: los modelos que el capitalismo ha adoptado en nuestro país y que están conduciendo a lo que los autores denominan, con precisión y contundencia, "maldesarrollo": "Estos modelos -señalan los autores- presentan en común una matriz extractiva que es necesario analizar en detalle, a la vez que alimentan una dinámica de despojo o desposesión de bienes naturales, de territorios y, por ende, de derechos individuales y colectivos".
De la megaminería al modelo sojero, del "extractivismo urbano" al fracking, los autores ponen de manifiesto el rol protagónico que las corporaciones económicas y los grandes propietarios cumplen en la definición de lo que es legítimo e ilegítimo, de lo que es posible realizar y lo que no lo es, de lo justo y de lo injusto en lo que concierne a proyectos urbanos, actividades económicas, estilos de vida e identidades colectivas.
Un libro a la vez desgarrador por lo que muestra pero inspirador por lo que propone, pleno de evidencias y de gran aliento teórico, Maldesarrollo es, sin dudas, una lectura imprescindible para los debates sobre nuestro futuro común.


"Vivimos en una sociedad en la que los riesgos y las incertidumbres causados por la dinámica industrial y la opción por un crecimiento económico exponencial e ilimitado producen daños sistemáticos e irreversibles en el ecosistema, que afectan y amenazan las funciones vitales de la naturaleza y la reproducción de la vida. La conciencia cada vez mayor de los riesgos y la incertidumbre explica por qué aquellos debates y decisiones que antes estaban reservados exclusivamente a los técnicos y las burocracias especializadas, hoy adquieren un sentido social y político más amplio. Estos se convierten en debates y decisiones colectivas, que involucran no solo a especialistas, sino también a la población en general y, sobre todo, a las comunidades afectadas, que buscan abrir el espacio de participación ciudadana y hacer sentir su voz acerca de los impactos de técnicas y modelos de desarrollo."
Maristella Svampa y Enrique Viale

Maristella Svampa (Allen, Argentina, 1961) Licenciada en Filosofía por la Universidad Nacional de Córdoba, magister en Filosofía en la Universidad de París I y doctora en Sociología por la Escuela de Altos Estudios en Ciencias Sociales, de París. Es socióloga y escritora. Es investigadora principal del Conicet y profesora titular de la Universidad Nacional de La Plata. Forma parte del "Grupo Permanente de Alternativas al Desarrollo". Es miembro del colectivo de intelectuales Plataforma 2012.
Enrique Viale (Buenos Aires, Argentina, 1974) Se recibió de abogado en la Universidad de Buenos Aires y se especializó en Derecho Ambiental. En 2004 fundó la Asociación Argentina de Abogados Ambientalistas, de la cual es el actual presidente. Es miembro del Tribunal Ético por los Derechos de la Naturaleza y la Madre Tierra y de la Earth Law Alliance. Forma parte del Colectivo por la Igualdad, del colectivo de intelectuales Plataforma 2012 y del "Grupo Permanente de Alternativas al Desarrollo".

Novedad Editorial Octubre 2014: KATZ EDITORES - No Ficción

CÓMO SUCEDIERON ESTAS COSAS
Representar masacres y genocidios
José Emilio Burucúa y Nicolás Kwiatkowski
Serie Conocimiento
Ensayo – Estudios Culturales
Si bien el término "masacre" tiene, en el lenguaje cotidiano, sentidos diversos, la expresión "masacre histórica" remite a un tipo de fenómeno muy específico: el asesinato masivo de un amplio grupo de personas, que habitualmente están desarmadas y tienen una limitada capacidad para defenderse a sí mismas. Fenómenos de este tipo han tenido lugar desde períodos muy tempranos de la historia humana y, en general, siempre que han ocurrido, quienes intentaron explicarlos y contarlos, sea a través de textos, imágenes u otros medios, enfrentaron problemas enormes. Cómo sucedieron estas cosas es una investigación sobre las causas de esos problemas, pero también un estudio de los intentos realizados a pesar de esas dificultades para encontrar en ellos similitudes y regularidades, recursos compartidos e innovadores que sirvieron para contar y explicar aquello que, a priori, no podría ser contado ni explicado. Pero los alcances de esta obra, de una sutileza y una ambición extraordinarias, no se agotan allí. Tal como señalan los autores, "un estudio como este puede hacer que hallemos algunas claves sobre la verdad de lo acontecido en el pasado y las relaciones de dominación que, exacerbadas al máximo, llevaron a una disparidad tal que hizo pensable el exterminio de un grupo como algo necesario e incluso deseable". En el análisis de las representaciones recientes y remotas de la masacre los autores van detectando, así, algunas condiciones de posibilidad sociales y culturales para los intentos de aniquilación de grupos humanos, e identificando algunos dispositivos que, de las escenas de caza a los martirologios, y de los infernos al Doppelgänger, permiten observar lo que surge de la imagen cuando la representación alcanza sus límites.

José Emilio Burucúa (Buenos Aires, Argentina, 1946) Se doctoró en Filosofía y Letras en la Universidad de Buenos Aires, institución en la que también fue profesor de Historia Moderna y vicedecano de la Facultad de Filosofía y Letras. Es miembro de número de la Academia Nacional de Bellas Artes, director de la revista Eadem utraque Europa y profesor de Problemas de Historia Cultural en la Universidad Nacional de San Martín. Ha publicado libros y artículos sobre historia de la perspectiva, las relaciones históricas entre imágenes e ideas y las técnicas y los materiales de la pintura colonial sudamericana.

Nicolás Kwiatkowski (Buenos Aires, Argentina, 1977) Se doctoró en Historia en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires en 2006. Recibió becas nacionales e internacionales del CONICET, la Università degli Studi di Cagliari y la Fulbright Commission, gracias a las cuales desarrolló tareas de investigación en la Universidad de Cagliari, la Universidad de Harvard y la Freie Universität de Berlín. Actualmente es investigador del CONICET y profesor en la Universidad Nacional de San Martín. Ha publicado artículos en revistas especializadas locales y extranjeras.


Novedad Editorial Octubre 2014: ETERNA CADENCIA - Ficción

CUADERNOS DE LENGUA Y LITERATURA VIII
Mario Ortiz
Narrativa
Una nueva entrega de la serie de experimentos literarios que Mario Ortiz ha dado en llamar Cuadernos de Lengua y Literatura y que cierra una etapa de recuperación de la memoria personal.
¿Las cosas están antes que las palabras? ¿Las palabras antes que las cosas? Ortiz va del pasado al presente y del presente al pasado en una suerte de loop espaciotemporal, hasta que la reescritura de un cuento de su adolescencia y un televisor tirado a la basura le muestran la pesadilla de volver obsesivamente a lo mismo. Aceptar la destrucción, perder todas las cosas, los seres que amamos, hasta quedarse desnudo, se dice.
La escritura de Mario Ortiz encuentra nuevamente su disparador en un objeto en desuso, la carcasa de un viejo televisor Zenith arrojado en una esquina. Un artefacto completamente destruido, inservible, vacío, se convierte poco a poco en un objeto de observación y exploración que da paso a la experimentación con la palabra. Imaginando todo lo que habrán visto sobre la superficie de su pantalla, todas esas imágenes, todos esos sentidos que contuvo la palabra “Zenith”, el narrador transforma ese viejo televisor en una máquina del tiempo que lo lleva desde su infancia –cuando inventaba aparatos a los que llamaba “computadoras” pero que en realidad copiaba de series como El túnel del tiempo –, hasta los últimos días de su padre y de la casa familiar.


Mario Ortiz nació en Bahía Blanca en 1965. Es docente de literatura en los ámbitos secundario y universitario y participa en grupos de investigación. Sus libros llevan el título general Cuadernos de Lengua y Literatura. Ha publicado hasta el presente los volúmenes I (2000), II (2001), III: Yo Luis Carapella (2003), IV: El libro de las formas que se hunden (2010), V: Al pie de la letra (2010) y VI: Crítica de la imaginación pura (2011). Estos dos últimos, junto al volumen VII: Tratado de fitolingüística, editados por Eterna Cadencia en 2013.

Novedad Editorial Octubre 2014: ETERNA CADENCIA EDITORA - No Ficción

LAS IDEOLOGÍAS DE LA TEORÍA
Fredric Jameson
Ensayo
Este volumen presenta un panorama de las intervenciones críticas más relevantes de Fredric Jameson, su visión particular del marxismo, de sus alcances y de sus límites.
Las ideologías de la teoría incluye textos ya clásicos e insoslayables, como “Periodizando los 60”, pero también otros menos conocidos, en muchos casos reseñas de los libros y artículos que llevaron a Jameson a repensar su relación con el marxismo occidental. Jameson es ante todo un lector, que añade a su oficio el de cartógrafo: la suma de los capítulos dibuja un mapa total de los distintos territorios del dominio que hemos dado en llamar “teoría”.
Un libro monumental, que tiene la voluntad de incluir prácticamente todo y la virtud de explicitar los presupuestos políticos que han guiado el trabajo de delimitación de uno de los críticos contemporáneos más importantes.

Fredric Jameson nació en 1934 en Cleveland, Ohio. Crítico y teórico literario, es uno de los más importantes intelectuales contemporáneos. Es autor de numerosos libros, entre ellos, El posmodernismo o la lógica cultural del capitalismo avanzado (1991), La estética geopolítica: cine y espacio en el sistema mundial (1995), Una modernidad singular (2004), Arqueologías del futuro. El deseo llamado utopía y otras aproximaciones de ciencia ficción (2009), Marxismo tardío, Adorno y la persistencia de la dialéctica (2010), El postmodernismo revisado (2012) y Valencias de la dialéctica (2013), publicado por Eterna Cadencia.

En 2008, recibió el premio Holberg. Actualmente, es profesor de Literatura Comparada en la Universidad de Duke.

Novedad Editorial Octubre 2014: CAJA NEGRA EDITORA - No Ficción

VOLVERSE PÚBLICO
Las transformaciones del arte en el ágora contemporánea
Boris Groys
Traducción: Paola Cortes Rocca
Nueva colección FUTUROS PRÓXIMOS
Arte – Estudios Culturales
Recordemos la conocida frase de Joseph Beuys: “Todo ser humano es un artista”. Esta máxima tiene una larga tradición que se remonta al marxismo temprano y a la vanguardia rusa. Lo que se entendía en ese momento como utopía se ha convertido hoy en una obligación: todo ser humano tiene que asumir una responsabilidad estética por su apariencia frente al mundo, por el diseño de sí. Aunque no todos producen obras, todos son una obra.
A fines del siglo XX, el arte entró en una nueva era: la de la producción artística masiva. Mientras que el anterior fue un período signado por el consumo masivo del arte, en nuestra época la situación se modificó al compás de los avances técnicos y de los cambios en los criterios que utilizamos para identificar qué es arte y qué no lo es. El acceso relativamente fácil a variados dispositivos para la producción de imágenes combinado con Internet como plataforma de distribución global alteró la relación tradicional entre productores y espectadores: las redes sociales y los sitios como Facebook, Twitter, YouTube, Second Life ofrecen a la población global la oportunidad de mostrar sus fotos, videos y textos de un modo que no puede distinguirse de cualquier otra obra de arte conceptualista o post-conceptualista. Asistimos a la sustitución del campo unificado de la cultura de masas por un escenario de fragmentación en el que millones de productores generan textos e imágenes para un espectador que no tiene suficiente tiempo para leer y ver. En los ensayos que componen Volverse público, Boris Groys describe diversos aspectos de esta transformación radical del campo del arte, desde sus manifestaciones embrionarias en los proyectos de artistas de vanguardia como Duchamp, Kandinsky y Malevich hasta la actualidad, en la que la actividad artística pareciera no ser más un destino exclusivo sino un gesto débil, una tarea que asumimos cotidianamente en el nuevo ágora mediática.


BORIS GROYS (Berlín, 1947) es filósofo, crítico de arte y teórico de los medios, internacionalmente reconocido por sus investigaciones sobre el arte de vanguardia del siglo XX y los medios de comunicación contemporáneos. Estudió filosofía y matemáticas en la Universidad de Leningrado. Miembro activo de los círculos no oficiales de intelectuales y artistas de Moscú y Leningrado bajo el régimen soviético, emigró en 1981 a Alemania, donde se doctoró en filosofía en la Universidad de Münster. Desde entonces, desarrolló una intensa vida académica en la Escuela Superior de Diseño de Karlsruhe, la Academia de Bellas Artes de Viena y las universidades de Filadelfia, Pensilvania y Nueva York, entre otras. A la par de su trabajo académico, Groys es un destacado curador de arte. Entre sus libros más importantes se destacan Sobre lo nuevo: ensayo de una economía cultural, Bajo sospecha: una fenomenología de los medios y Obra de arte total Stalin.


Novedad Editorial Octubre 2014: BEATRIZ VITERBO EDITORA - No Ficción

LA CONDICIÓN TRADUCTORA
Sobre los nuevos protagonistas de la literatura latinoamericana
Martín Gaspar
Arte de Tapa: Daniel García
Ensayos Críticos
La traducción no es –nunca lo fue– un asunto de lenguas. O, dicho de otra manera, no es solo eso. Es, obviamente, una cuestión lingüística pero también política, cultural, filosófica, ética. Martín Gaspar agrega otra más: la traducción es una cuestión de temperamentos. Porque siempre que hay traducción hay traductores. Es decir personajes que se juegan en ese acto una subjetividad, una postura ante el mundo y hasta una necesidad de sobrevivir (económicamente o como seres vivos). En ese deslizamiento de la traducción al traductor, y de la observación que en las ficciones contemporáneas la presencia del personaje que traduce insiste en reaparecer, consiste el primer hallazgo de La condición traductora de Martín Gaspar. Con esa idea sencilla y reveladora, comienza un recorrido que nos lleva de João Gilberto Noll a Marcelo Cohen, de Mario Bellatín a Chico Buarque, de Alan Pauls a Santiago Nazarian. De la literatura contemporánea, Gaspar pasa a hacer una excelente genealogía de la traducción en América Latina que vincula escritores diversos en tanto personajes traductores: de Sarmiento a Haroldo de Campos, de Borges a Rubén Darío, de Cortázar a Alencar. Una historia cultural de la traducción en América Latina.

Una vez que parece terminar el camino, la salida de una curva cerrada –como si fuera un retablo barroco– nos revela un nuevo paisaje: un personaje inesperado pero único, un monstruo traductor que es producto de las literaturas menores pero también de la inventiva del autor de este libro. Se trata de Julio Vacarezza, traductor más o menos secreto de la colección Robin Hood que todos leímos cuando éramos niños. Fue nuestro primer héroe traductor y el último que llegamos a conocer gracias a esa yapa que nos regala Martín Gaspar.

A partir de ahora, La condición traductora se convierte en un libro imprescindible y fundamental para entender ese “rastro irreductible” que es el acto de traducir, tan decisivo en las operaciones de globalización y en la apertura cosmopolita, tan propio de las novelas contemporáneas como de la historia de un continente que nació con la traducción.

Gonzalo Aguilar

HASTA EL 26/10: Muestra fotográfica EL LADO DE LA LUZ: BIOY FOTÓGRAFO en CCGSM


HOY 17/10: Ciclo de lecturas LOS FANTÁSTICOS: Octubre con Salvador Biedma, Gabriela Cabezón Cámara, Karina Wainschenker y Francisca Álvarez


PRÓXIMO MIÉRCOLES 22/10: Ciclo EDUCACIÓN, ARTE Y LITERATURA INFANTIL Y JUVENIL (Con inscripción previa) - ALFAGUARA INFANTIL-JUVENIL


HOY 17/10: Presentación del libro MARÍA TERESA GRAMUGLIO: LA EIGENCIA CRÍTICA (Beatriz Viterbo Editora)

BEATRIZ VITERBO EDITORA
y
UNIVERSIDAD NACIONAL DE ROSARIO
invitan a la presentación del libro
MARÍA TERESA GRAMUGLIO. LA EXIGENCIA CRÍTICA.
Quince ensayos y una entrevista
Judith Podlubne y Martín Prieto (Eds.)


Con la participación de los autores y de la crítica literaria Analía Capdevila

Viernes 17 de octubre. 20 hs.
Oliva Libros Entre Ríos 548, Rosario, Santa Fe

María Teresa Gramuglio es hoy una de las más destacadas críticas literarias y culturales de la Argentina. Beatriz Sarlo, Hilda Sabato, Nora Catelli, Adrián Gorelik, entre sus colegas más próximos, y parte de sus discípulos, todos profesores en distintas universidades del país y del extranjero, dan cuenta aquí, en una serie de ensayos de primer orden, de los temas esenciales de la autora de Nacionalismo y cosmopolitismo en la literatura argentina: los años 30, la revista Sur, el ensayo de interpretación nacional, las literaturas comparadas, las historias de la literatura, las imágenes de escritor, el realismo, Juan José Saer, Carlos Mastronardi.
Da cierre al volumen la reedición de tres escritos de Gramuglio de raro matiz autobiográfico y una extensa entrevista que gira alrededor de los años de su formación en la entonces Universidad Nacional del Litoral: sus profesores -Adolfo Prieto, David Viñas, Ramón Alcalde, Tulio Halperin Donghi-, sus compañeras y amigas -Josefina Ludmer, Norma Desinano, Gladys Onega-, las experiencias de Tucumán Arde, Punto de vista, el Club de Cultura Socialista, la docencia universitaria y las relaciones entre enseñanza, investigación y escritura. | +info

Judith Podlubne nació en Rosario en 1968. Publicó Escritores de Sur. Los inicios literarios de José Bianco y Silvina Ocampo, "La lectora moderna. Apuntes para una biografía intelectual", estudio preliminar a Nacionalismo y cosmopolitismo en la literatura argentina, de María Teresa Gramuglio, y una serie de artículos sobre narrativa y crítica literaria argentina en libros y revistas nacionales e internacionales. Es Doctora en Letras por la Universidad de Buenos Aires, Investigadora Adjunta de Conicet, Profesora Titular de Análisis de Texto en la Universidad Nacional de Rosario y Directora de la Maestría en Literatura Argentina de la misma Universidad.


Martín Prieto nació en Rosario en 1961. Publicó una Breve historia de la literatura argentina, los libros de poemas Verde y blanco, La música antes, La fragancia de una planta de maíz, Baja presión, Los temas de peso y Natural. Y la novela Calle de las Escuelas número trece. Dirigió el proyecto Paraná Ra'anga. Expedición fluvial Buenos Aires-Asunción del Paraguay. Dirigió el Primer encuentro internacional Literaturas americanas. 200 años después de la emancipación política. Es profesor titular de Literatura Argentina en la Universidad Nacional de Rosario, miembro del Centro de Estudios de Literatura Argentina en la misma Universidad y Director del Centro Cultural Parque de España.


MAÑANA SÁBADO 18/10: Presentación del libro EL EROTISMO Y SU SOMBRA (ED. TOPÍA) con música en vivo en The Cavern Club

EDITORIAL TOPÍA
Presenta

EL EROTISMO Y SU SOMBRA
El amor como potencia de ser
de Enrique Carpintero


 Presentadores:
Juan Carlos Volnovich y Vicente Galli
Coordinación: Susana Toporosi


Jazz Standards
Marcela Giandinoto (voz), Sol Crespo (teclado), Yamile Burich (saxo) y Cristina De Leonardo (batería)

Sábado 18 de octubre, 17 horas

The Cavern Club, Paseo La Plaza, Local 47, Corrientes 1660


HOY 17/10: Presentación del libro EL PÁJARO BIGOTE (ADRIANA HIDALGO EDITORA) en La Nube



jueves, 16 de octubre de 2014

HOY 16/10: Presentación del libro MALDESARROLLO de Maristella Svampa y Enrique Viale (KATZ EDITORES)

KATZ EDITORES

invita a la presentación de

MALDESARROLLO
La Argentina del extractivismo y el despojo
de Maristella Svampa y Enrique Viale


Presentan:
Eduardo Anguita, Alejandro Bercovich, Marta Maffei , Alejandro Katz y los autores
  

Jueves 16 de octubre, a las 19.00 hs.
DAIN - Usina cultural
Nicaragua 4899, Ciudad de Buenos Aires
Entrada libre y gratuita

Sobre el libro:
MALDESARROLLO
La Argentina del extractivismo y el despojo
Maristella Svampa y Enrique Viale
Serie Conocimiento
No Ficción - Sociología - Teoría Política
En las últimas décadas, la discusión pública estuvo concentrada en algunos temas clásicos: la dimensión y la presencia del Estado en la sociedad, los niveles de apertura de la economía, las relaciones con el capital trasnacional. Pocos, sin embargo, han ido más allá de esas cuestiones con el objeto de analizar las características mismas del modelo de desarrollo argentino.
Maristella Svampa y Enrique Viale proponen, en esta obra, ir justamente más allá, e interrogar aquello que el discurso político ha pasado por alto: los modelos que el capitalismo ha adoptado en nuestro país y que están conduciendo a lo que los autores denominan, con precisión y contundencia, "maldesarrollo": "Estos modelos -señalan los autores- presentan en común una matriz extractiva que es necesario analizar en detalle, a la vez que alimentan una dinámica de despojo o desposesión de bienes naturales, de territorios y, por ende, de derechos individuales y colectivos".
De la megaminería al modelo sojero, del "extractivismo urbano" al fracking, los autores ponen de manifiesto el rol protagónico que las corporaciones económicas y los grandes propietarios cumplen en la definición de lo que es legítimo e ilegítimo, de lo que es posible realizar y lo que no lo es, de lo justo y de lo injusto en lo que concierne a proyectos urbanos, actividades económicas, estilos de vida e identidades colectivas.
Un libro a la vez desgarrador por lo que muestra pero inspirador por lo que propone, pleno de evidencias y de gran aliento teórico, Maldesarrollo es, sin dudas, una lectura imprescindible para los debates sobre nuestro futuro común.

Maristella Svampa (Allen, Argentina, 1961) Licenciada en Filosofía por la Universidad Nacional de Córdoba, magister en Filosofía en la Universidad de París I y doctora en Sociología por la Escuela de Altos Estudios en Ciencias Sociales, de París. Es socióloga y escritora, autora de diferentes investigaciones, ensayos y novelas. Es investigadora principal del Conicet y profesora titular de la Universidad Nacional de La Plata. Ha sido profesora invitada en numerosas universidades del extranjero (Alemania, Canadá, Costa Rica, Estados Unidos, Francia, Italia y México) y dictado conferencias en diferentes países. En 2006 recibió la Beca Guggenheim y el premio Konex al mérito en Sociología, y en 2014, el premio Konex al mérito al Ensayo Político-Social. Forma parte del "Grupo Permanente de Alternativas al Desarrollo" coordinado por la Fundación Rosa Luxemburgo, junto a otros referentes de América Latina. Es miembro del colectivo de intelectuales Plataforma 2012.


HOY 16 y todos los jueves de octubre: Ciclo TIPS DE ESCRITURA en El Ateneo Grand Splendid