Novedades Editoriales Marzo 2013: LA BESTIA EQUILÁTERA
NUEVO
MUSEO DEL CHISME
Edgardo
Cozarinsky
Esta visita guiada a los chismes más deliciosos
de la historia de la literatura, de las artes y de la historia a secas, tiene
como cicerone y maestro de ceremonias a Edgardo Cozarinsky, que ha demostrado
ya en muy distintos géneros y registros su inteligencia, su veracidad y su
rigor. La tensión dramática o humorística de la anécdota impone su eficacia.
Tras esa límpida definición (gracias a la síntesis genial de Cozarinsky), poco
puede agregarse en términos de estilo y escritura.
El
Nuevo museo del chisme, que enriquece con veinticinco hallazgos
la primera edición —hoy inhallable—, reúne un elenco de personajes que va de
Dorothy Parker a James Joyce, de Victoria Ocampo a Ernesto Sabato, de Joseph
Stalin al astronauta Tsibliyev. Abre el volumen un ensayo que cobra mayor importancia
con el curso de los años, “El relato indefendible”, una indagación única y
preciosa del chisme como núcleo indispensable de la novela –en Henry James y
Proust, sí, pero también como indicio informativo de cualquier narración–.
El libro que hay que tener para que la
literatura siga siendo la isla del tesoro del placer.
CHISME N° 20:
París, años 30. Joyce le dicta a
Beckett su work in progress, que será Finnegan’s Wake. En algún momento llaman
a la puerta, Beckett no lo oye y Joyce dice: “Come in”. Al final de la jornada
de trabajo, el secretario lee en voz alta el dictado del día. Al llegar al
“come in”, Joyce se sobresalta: “¿Y eso?”. “Usted lo dijo”. Tras un momento de
reflexión, el autor decide: “Dejémoslo…”.
Edgardo
Cozarinsky es escritor, cineasta y dramaturgo. Nació el 13 de enero de
1939 en Buenos Aires. Su obra, rica y personalísima, da muestras de una
curiosidad inagotable. Ha publicado libros de cuentos (Vudú urbano, La novia de Odessa, Tres fronteras, Burundanga!),
novelas (El rufián moldavo, Lejos de
dónde, La tercera mañana, Dinero para fantasmas) y de crónicas y ensayos (Borges y el cinematógrafo, El pase del
testigo, Palacios plebeyos, Milongas, Blues). Sus películas han merecido
premios y homenajes; entre ellas, se destacan La guerra de un hombre solo, Fantasmas de Tánger, Ronda nocturna y Nocturnos. Dirigió las obras de teatro Squash y Raptos y protagonizó el biodrama Cozarinsky y su médico dirigido por Vivi Tellas. En 1973, compartió
con José Bianco el premio de ensayo de La Nación con “Sobre algo indefendible”,
cuya versión ampliada integra esta edición con el título “El relato
indefendible”. Fue el primero de los prestigiosos premios que mereció su obra
literaria. De 1974 a 1989 vivió en París. Reside en Buenos Aires, donde
concurre habitualmente a las milongas.
RIMBAUD
EN JAVA.
El
viaje perdido
Jamie
James
A la edad de dieciocho años, en Una temporada en el infierno, Arthur
Rimbaud profetizó el resto de su vida. Dejaba Europa atrás. Escribió del aire
de mar que le quemaría los pulmones, de la ráfaga solar que le broncearía el
cuerpo entero. Tres años después, en 1876, se incorporó a la Armada Real de las
Indias holandesas como infante y partió rumbo a Java. Desertaría muy pronto, en
fuga hacia la selva. Es el pasaje más enigmático y misterioso de una vida llena
de contradicciones y paradojas.
En este libro dedicado al viaje perdido de
Rimbaud a Asia, el crítico y novelista Jamie James pesquisa todos los hechos
relacionados con el episodio. De este modo, y a partir de conjeturas acerca de
lo que el poeta pudo haber hecho, reconstruye y recrea la vida durante el siglo
XIX en Java. El libro termina con una inquisición exhaustiva acerca de lo que
Oriente significó en la imaginación del poeta, en paralelo con la entretenida,
por momentos escandalosa historia del orientalismo francés, siempre entre la
pose decorativa y el exabrupto colonialista.
Rimbaud
en Java es una mezcla altamente concentrada de crítica, biografía y
narrativa de viajes, que pone en foco y en perspectiva el encuentro
extraordinario entre el gran poeta y un mundo extinguido.
“Cuidado, lector: la fascinación por Rimbaud
puede llevar a un entusiasmo absorbente.
Rimbaud
inspiró a grandes artistas: T.S. Eliot y Ezra Pound lo reconocieron como un
maestro; Benjamin Britten compuso una inquietante suite de cámara con poemas en
prosa de Iluminaciones, la última colección de Rimbaud, que, a su turno,
inspiró a sir Frederick Ashton la coreografía de un ballet. Patti Smith le
dedicó un himno de rock.
Es
imposible determinar cuántos artistas, mayores y menores, sucumbieron a su
hechizo, cuántos artistas frustrados y lectores comunes siguieron el Camino de
Rimbaud. Espero que este libro les interese a los incondicionales, pero escribo
para todo aquel que sienta la curiosidad de embarcarse en el viaje y,
particularmente, para los lectores que se sientan atraídos por el tema porque
les interesa el mundo en el que se aventuró Rimbaud, que le era a él tan ajeno
y exótico como lo es para nosotros.”
Jamie
James
Jamie
James nació y creció en Houston, Texas, y se recibió en la
Williams College. En 1999, renunció a su puesto de crítico en The New Yorker y
se mudó a Bali, Indonesia. Escritor freelance de toda la vida, ha publicado
artículos sobre cultura y viajes en revistas como National Geographic, The
Atlantic Monthly, Men’s Journal y Condé Nast Traveler y en publicaciones
académicas como The American Scholar y Parnassus. Desde hace veinticinco años
es crítico de arte y de libros para el The Wall Street Journal. Ha publicado
dos novelas, Andrew & Joey: A Tale of
Bali y The Java Man, y siete
libros de no ficción, entre los que se destacan The Music of the Spheres: Music, Science and the Natural Order of the
Universe y un estudio del Pop Art para Phaidon. Él y su pareja viven en
Kerobokan, Bali, donde poseen y administran dos restaurantes.
Comentarios