PALABRA
DESORDEN.
Antología
bilingüe
Arnaldo
Antunes
Traducción
y selección: Reynaldo Jiménez e Ivana Vollaro
Prólogo:
Gonzalo Aguilar
Colección
NUMANCIA
Poeta, músico, artista visual, performer, son
algunas entre las tantas figuras con las que podemos describir el contrabando
de signos que define la obra de Arnaldo Antunes, auténtico inclasificable que
hizo del desplazamiento entre lenguajes el a priori de sus procedimientos
creativos. Antunes nació en San Pablo en 1960, cuando la antropofagia de Oswald
de Andrade y el concretismo de Haroldo de Campos y Décio Pignatari formaban
parte del paisaje cotidiano de la cultura brasileña, y Caetano Veloso y Gilberto
Gil delineaban los primeros pasos de la fusión tropicalista. Heredero de estas
tradiciones, con más de diez libros publicados y una prolífica carrera musical
como solista, miembro de las bandas Os Titãs y Tribalistas, y colaboraciones
con músicos como Laurie Anderson, David Byrne y Ryuichi Sakamoto, la obra de
Antunes ostenta un inusual talento para combinar las osadías de la
experimentación de vanguardia con las estéticas de la cultura popular. En la
tradición de la poesía visual, la antología bilingüe que aquí presentamos
revela el ejercicio de un extraño materialismo en el que las palabras se
transforman en cosas, los sustantivos se alargan como si fueran de goma, los
adjetivos chorrean y los verbos se esconden. Los poemas de Antunes restituyen
un estado de la lengua en el que la palabra forma parte esencial de aquello que
designa, evocando un pasado acontecido mucho antes del Big Bang que separó al
lenguaje del mundo. Probablemente aún no se hayan escrito los manuales que
definan las reglas de la lengua de Antunes, un fugitivo que huyó de todos los
zoológicos institucionales para propiciar el surgimiento de estas polimorfas
criaturas poéticas.
Arnaldo
Antunes (San Pablo, 1960) es músico, poeta, performer y artista. De
muy joven tomó contacto con el movimiento de poesía concreta brasilera al
tiempo que despuntaba como compositor y vocalista de grupo de rock Os Titãs,
banda clave de la escena musical de los ochenta en Brasil. Cuenta con diez
libros publicados y diez discos como solista. Colaboró con músicos de la talla
de Marisa Monte, Rita Lee, Ney Matogrosso, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Laurie
Anderson, David Byrne y Ryuichi Sakamoto.
RELANZAMIENTO
NINGÚN
LUGAR ADONDE IR
Jonas
Mekas
Traducción:
Leonel Livchits
Prólogo:
Emilio Bernini
colección
SYNESTHESIA
Ningún
lugar adonde ir es el diario del largo exilio que Jonas Mekas
emprende en 1944 al huir de su pequeño pueblo en Lituania por razones
políticas. Ese extenso viaje involuntario incluye estadías en campos de trabajo
forzado y campos de refugiados, desplazamientos obligados con destino incierto
y el desembarco en 1949 en Nueva York, donde se instala definitivamente e
comienza su actividad cinematográfica. Con una prosa que condensa la mirada,
que se aleja y se acerca de los cuerpos y las cosas, la fuerza de sus escritos
reside en su carácter confesional, que nos permite ser testigos de una
sensibilidad que se va formando al mismo tiempo que se escribe. La nostalgia
permanente, el estilo fragmentario, el insistente y solitario registro del
mundo y de la naturaleza que lo rodean son la primera formulación de lo que
Mekas desplegará posteriormente en sus películas-diario; por eso la importancia
de Ningún lugar adonde ir radica, antes que en su carácter testimonial o
biográfico, en que aquí se funda una profunda poética de la intimidad que
caracterizará toda su obra.
«Te invito a leer todo esto como fragmentos de la vida de
alguien. O como una carta de un extranjero que siente nostalgia. O como una
novela, ficción pura. Sí, te invito a leer esto como una ficción. El tema, la
trama que anuda estas piezas es mi vida, mi desarrollo. ¿El villano? El villano
es el siglo veinte.» JONAS MEKAS
Jonas
Mekas (Semeniskiai, Lituania, 1922) es, además de poeta, uno de
los máximos exponentes del cine experimental norteamericano y del New American
Cinema Group, movimiento contracultural de directores que surgió en Nueva York
durante los 60 como alternativa al cine de Hollywood. En 1954 asumió la
dirección de la revista Film Culture; desde allí, y desde su columna en el
semanario The Village Voice, sentó las bases estéticas para esta nueva
vanguardia cinematográfica que contaba entre sus filas con John Cassavetes,
Robert Frank y Andy Warhol. En 1962 co-fundó la cooperativa The Film-Makers’
Cooperative, que se transformaría después en el Anthology Film Archives, uno de
los más exhaustivos archivos de cine experimental en el mundo. Como realizador, Jonas Mekas es principalmente
conocido por sus películas-diario, como Walden ( 1969), Lost, Lost, Lost
(1975), Reminiscences of a Journey to Lithuania (1972), y As I Was Moving
Ahead, Occasionally I Saw Brief Glimpses of Beauty (2001). Su último film es
Outtakes from the Life of a Happy Man (2013).